天山童姥林憶蓮 唱功音色評價懶人包(1)總論篇

之前說過「王菲勝在先天的音色，林憶蓮勝在後天的唱功」因此乾脆把這兩樣分開討論:

唱功

(1)依然連升9key:

三弟(Sand6)這首1989年的《依然》當年在香港很紅但台灣人可能還是最熟花蝴蝶瑪莉亞凱利1999年翻唱的英文版I still believe。至於為何把這影片放第一位呢?因為有關林憶蓮唱功之高的討論通常少不了這支影片。然後「林憶蓮勝在後天的唱功」這句話最好的背書者顯然就是王菲本人啊泥砍砍當年仙女拍手拍多high(旁邊的關淑怡就只是淡定微笑，對照今日幾近半瘋的慘樣真是不勝唏噓)，可能王菲也自知論音域寬度她肯定輸林憶蓮。

 

(2) 彭佳慧:

「我認為唱到最好，華語歌曲女歌手部分，所有的技巧、聲音、情感，敘述、音準，任何最極致，就是林憶蓮」

 

(3)石岩: 她，大概是華語樂壇被誤解最多的女歌手

 

(4)沈河西 : 「唱功好」這個評價，是對林憶蓮的簡化:

所謂的CD還原聲，所謂的頂級唱功，所謂的連升9 key，這些一個歌手所能得到的最高的技術層面的讚賞，對於林憶蓮真的就是一件好事嗎？林憶蓮只是等於唱功好、凍音天后嗎？如果只是這樣的話，那林憶蓮跟黃綺珊、韓紅相比，她又在何種層面上技高一籌呢？如果只是把林憶蓮定位為一個唱將，那真是對於林憶蓮的極大簡化。從技術的層面，可以擁有匹敵林憶蓮演唱功力的或許恒河沙數，但只有一個林憶蓮，因為她遠遠大於唱功好本身。

 

(5)姚謙:

(a)「歌壇只有三個人可以把很難的歌唱得很簡單–林憶蓮、江蕙、鄧麗君」

(b)「林憶蓮的唱功太厲害了，應該說是綿里藏針，每個字、每個詞都能透出那种淡淡的心酸。說起來 ，林憶蓮當初還不想唱這首歌(至少還有你)呢」

 

(6)陶子:

「就像當年在星光上陶子說的，她有一次坐在計程車上，第一次通過廣播聽到《愛上一個不回家的人》，她就呆了，怎麼會有這麼好聽的聲音，陶子還說，感覺90年代的女聲，實力硬是要有那個高度才可以發唱片。 」

 

(7) 李宗盛:「像林憶蓮這樣的女人，只聽她的聲音便足以愛上她」

 

(8)許茹芸自曝：曾模仿偶像林憶蓮

 

(9)丁曉雯:

著名音樂人丁曉雯也被她一山還有一山高的音域所震撼，表示：“在多年前我就知道林憶蓮嗓子的彈性是處於巔峰狀態的，只是沒想到這麼多年過去了，今天在現場聽到卻依然如故，能一直保持著這種靈活度，這真的是一個很了不起的歌手。”

 (10)1990年首張國語專輯《愛上一個不回家的人》文案:

「今天你也許不知道她的名字，明天你將不會忘記她的聲音」

 

(11)其他:

「98分，現役的華語女歌手，本人心目中的第一唱功。共鳴腔完全開拓的歌手，收，放之間的掌控拿捏遊刃有餘。從低到高，每一個音符都唱得扎實而準確。她不會刻意炫耀花腔，也不會突然來個技驚四座的海豚，雖然這些對她而言，已是駕輕就熟。她懂得如何適度運用技巧為歌曲服務。她在先天並沒有優勢的條件下，用後天的突破讓自己站在了一個巔峰」

 

「林憶蓮的歌聲，總是那麼的平穩、寬廣、深沉、樸實又空靈，很少女歌手能有如此的質感。能淋漓盡致地發揮高超的技術卻不過分，能穩當的唱出簡單的旋律線卻能讓你如癡如醉。能親聆她的現場，就如沐浴著春光，是那麼的溫暖且充滿激情，就象朱權在《太和正音譜》所說：“唱若遊雲之飛太空，上下無礙，悠悠揚揚，其出自然，使人聽之，可以頓釋煩悶，和悅性情。”從來就不用擔心她在臺上會要什麼技術上的紕漏。」

「香港史上藝術成就最高女歌手」

「2000年香港四大媒体联合评选：本港二十年最优秀唱功 女歌手 第一位 」

「林憶蓮——教科書版的情歌天后 
　　 
　　說到情歌，林憶蓮才是當之無愧的NO.1。她抒情的演繹堪稱達到了最完美最標準的教科書級別。林憶蓮開創了“都市女性情歌”這一概念的先河，隨後的整整一代歌手如梁靜茹、孫燕姿等都多多少少都受了她的影響。特別是早期的梁靜茹，當時的李宗盛簡直給人一種“拿著梁靜茹當林憶蓮用”的感覺。孫燕姿我感覺在唱快歌的時候是有點借鑒了林憶蓮的唱法的。這裡先說說林憶蓮的嗓音條件。其實林憶蓮有著華語歌壇數一數二的優美聲線，清澈，透亮，音域寬廣。除此之外，林憶蓮讓人驚歎的還有她的氣息。用“氣息綿長”這四個字來形容再合適不過了。接著是演唱技巧，能體現林憶蓮演唱技巧的歌簡直遍地都是，當然作品本身品質很高也是一方面，作品跟演繹，本來就是個相輔相成的東西。我想林憶蓮的唱腔時隔多年還被人們這麼念念不忘，跟她對待作品一絲不苟的態度是很有關係的把。她的歌真的是藝術品，每個你不曾留意到的小小細節無不是經過仔細揣摩推敲過，精確標準得可以去當教科書。聽她的歌，最大的感覺就是“舒服妥帖”，每一個音，每一口氣，都那麼恰到好處」

 

「感覺上，林憶蓮走的路線跟王菲有些類似，乾淨的嗓音、細膩的技巧、飄飄然的聲音特色，個人認為不一樣的，大概是王菲作品的題材比較夢幻脫俗，林憶蓮的歌曲比較貼近都會女子的心聲吧。與王菲的天仙形象對照，林憶蓮比較像是我們生活周遭會遇見的女人，無論是歌曲還是唱腔，林憶蓮歌聲裡的悲與喜，都是很容易體會與融入的情緒，不用經過太多的想像與揣摩，如此立體而真實呈現在面前，深刻的潛在心聲於是明確顯露。王菲像是一場夢境，林憶蓮則是夢醒的清晰。」

 

「高曉松在節目裡對林憶蓮的評價是：『知輕重』。大師就是大師，對歌手的點評真的是一針見血。要知道，一首歌曲的演繹，氣息的吞吐，節奏的強弱是很關鍵的，甚至是歌神本身的性格也完全影響了她對歌曲層次的把握。

鑒於SANDY（林憶蓮）本身就刻苦認真的音樂態度，不僅在流行唱法的演繹上下功夫，還專門學習了美聲並運用到歌曲中，如《玫瑰香》，和金馬獎上唱的《歡顏》。通俗和美聲之間的轉換很自然。

很多歌手都是SANDY（林憶蓮）的粉絲，但並不是每個歌手都敢翻唱她的歌曲。我之前有個同事並不是蓮迷，但她都說去KTV最好不要唱林憶蓮的歌曲，沒有那個功夫是唱不出來的。SADNY真的是一個高手，展現的是音樂的本質，為著情感的表達，把所有的技巧都隱藏得不漏聲色。有一首《站在第一排》，聽過的人都知道裡面有一句“嗚嗚嗚嗚吼”，沒有好的音準和穩定的氣息，這一句會立刻把歌手打回原形。

總的來說林憶蓮的唱歌技巧可以總結為以下5點：

1、聲音辨識度很高，非常好聽，甚至喘息都非常好聽。

2、氣息長，穩定。

3、共鳴非常好，換聲能力很強，技術扎實，最典型的就是12年現場版的《柿子》最後的怒音，不差于歐美diva，而且入麥、穿透力強。

4、難得的全能型歌手，唱跳、各種音樂風格都能駕馭。

5、個人氣質……」

「王菲可以把無聊的歌唱的有特色，林憶蓮可以把平庸的歌唱的細膩有變化」

「林憶蓮是公認的唱功最好的女歌手之一，她出道三十年穩居頂尖歌手行列，唱功毋庸置疑。但是歌壇唱功優秀的歌手不知凡幾，林憶蓮唱功是什麼順准呢？

 網上曾經有位大飛哥對頂尖歌手進行過評價，這評價曾經一度爆紅網路，在文章中大飛哥將林憶蓮的唱功評為僅次於鄧麗君和梅豔芳的女歌手。林憶蓮真的是一個不斷帶給我驚喜的歌者，她對曲風的求新求變不斷刷新我的預測，林憶蓮在R&B和Jazz風格的歌曲的演繹上，已是其他主流歌手所不及，可算是華語歌手頂級水準。

 林憶蓮的鼻音共鳴較重，在這點上，她與王菲類似，你仔細聽某些歌曲會發現二人尾音處理有重疊的影子，比如林的《我坐在這裡》~但王菲的天賜的本錢要稍好於sandy，所以王菲唱歌大多以硬體推動軟體，而林憶蓮則是硬體軟體相互扶持，在歌曲細節的處理上也下足功夫，從咬字到情感推送都異常用心。

 所以在巔峰時期，王菲對於歌曲的把握能力要稍強于林憶蓮，而林則以多種曲風應對，但在兩人聲音條件都出現下滑的近幾年，林的優勢就逐漸顯現出來~王菲勝在天賦而林憶蓮勝在不斷進步。

 林憶蓮單以音樂品質，可以稱作華語女歌手第一把交椅~林的唱功巔峰持續時間，在華語女歌手中，已經可以到前三名~她90分以上的現場也許不及鄧梅王等人，但她幾乎沒有70分以下的現場~林憶蓮的高音偶爾略憋，雖在某些歌曲的演繹上稍顯單薄，但穩定度絕對夠，不會讓你有擔心的感覺」

 

音色

 

(1)林志炫/歌手2017:

她的聲音在某一個區段裡面,有一種,中間是一個實心的聲音,可是外面被一圈氣體包圍著,這種質感很特別! 也就是她聲音最迷人的地方

 

(2)批踢踢:

「林憶蓮的獨特口氣跟音質 目前樂壇完全沒有人可以模仿」

 

(3)其他:

SANDY（林憶蓮）本身的嗓音條件就很不錯，音色比較好，否則當年也不會憑聲音進入電臺做DJ，還被要求發唱片。聲音辨識度很高，非常好聽，甚至喘息都非常好聽。在者，SANDY的真音音域就比較寬，大家可以看當年連升9KEY的視頻。另外林憶蓮的真假音的自如切換，也是她唱歌非常突出的一個特色。

林憶蓮的聲音是有根的，她聲音裡的那根芯很明顯，有這根芯在低音不會軟弱無力，中音音色舒服飽滿，高音又不會飄，在這點上很多華語歌手都不能和她比，在華語歌壇有這樣能力的陳奕迅算一個，所以聽林憶蓮和陳奕迅唱歌往往會有同一個感覺，就是你聽不出來他們唱歌用了多少技巧，聽著又很舒服，感覺歌曲難度又不大，但是難不難自己唱了才知道。

 

(4)我的看法啦:

如果說王菲的音色像空谷幽蘭，那林憶蓮大概就是溫潤如玉。此外，王菲的音色還有種特殊的金屬亮度，因此就算跟厚嗓唱將合唱仍舊不會吃虧:

 

王菲+那英 / 相約九八

 

那英+王菲 / 夢醒了

https://www.youtube.com/watch?v=JRVr-DaQCwQ

 

笑傲江湖央視版主題曲（劉歡+王菲)

https://www.youtube.com/watch?v=szREUBShHBk

 

1997 明天會更好: 葉蒨文 + 王菲

 

即便今日她音色沒過去乾淨了都仍保有這種質感(請到王菲的冷門神曲兼談音色&音樂風格變化史按Ctrl + F找她的《如夢》《清靜經》來聽)相較下，林憶蓮的本色中音也明亮有磁性，但論空靈度、亮度普遍認為是王菲勝(還是這些人都跟我一樣是菲迷來的)，不過林憶蓮的聲線也比王菲厚實一點。然後我將林憶蓮的音色粗分四種:

 

(1)明亮有磁性的中音細嗓

童姥的音色本質，極具辨識度, 尤其是中音部聽起來最舒服，明媚有亮度但不甜膩，難怪當初只單靠聲線就當上DJ，後來再唱一首crying in the rain又被抓去發片(據維基記載由於第一張唱片賣得不算好再加上她自覺唱功不夠好，因此本打算收山轉行當髮型師，還是sony說服她發第二張再作決定)。這或許跟她特殊但清淅的咬字/口氣也有關(這方面倒跟王菲一樣)，所以我很訝異她是1990年才開始學國語。有時候光聽她的招牌中音就算曲無感我也舒服啊

 

範例歌曲:

一般談音色/唱功的文章都是純文字介紹，感覺像隔靴搔癢，因此下面就跟上面談三妹音色一樣找了範例歌曲進行一個印證的動作， 並秉持著介紹一代仙后齊豫史上最強演唱會專輯the unheard of chyi難得有奇遇的任性精神，很喜歡的就介紹多一點，曲較無感的就帶過 :

 

野風:

推荐度:♥♥♥♥

音色:本色中音為主，假音為輔，少數中低氣音

出自1996年的《夜太黑》國語專輯。本系列唯一4顆心推荐的一首，真是相見恨晚(雖然歌名會讓我想到春風衛生紙&老蓮迷津津樂道但我覺得還好的91粵語神專《野花》)，我初聽時驚為天人，大概就像胡蘭成當初讀到張愛玲《封鎖》時驚豔到要坐直身子的港覺。《野風》同三妹(王菲) 97年大熱的《暗湧》皆是詞曲編唱S級的曠世神曲>>>

(1)歌詞:開頭皆寓情於景，也都微帶古風，有人說林夕的《暗湧》美如宋詞而《野風》則帶有武俠味。此外，《野風》同三弟另一首大熱的《為你我受冷風吹》都疑似是寫李宗盛90年代中旬拋家棄子飛到加拿大追三弟的經歷

(2)曲式:都是中板偏快，可能深沉的悲慟有時不適合用太慢的旋律呈現吧以免顯得矯柔造作。開頭是壓抑的低音域，中間的音階逐漸升高，情緒也隨之層層推進，到了副歌則是情感爆發的高潮，但還是相當優雅節制(怎麼想到一把青的師娘)，結尾也不像濫俗的芭樂情歌硬拖一條光明的尾巴，而是憾恨仍懸，難關未解，一個美麗而蒼涼的手勢。

(3)編曲:《暗湧》像是山雨欲來風滿樓，風起雲湧水翻騰，幽魂出巡，令人不安，而中西合璧的《野風》則恍如古西域「大漠孤煙直，長河落日圓」後，蒼穹與荒原連成一片墨黑夜海，流光夜雲，野風不停，磅礡大氣，瑰麗悲涼。

(4)演唱:王菲的《暗湧》空靈清冷 ，林憶蓮的《野風》則棉裡藏針，柔中帶剛，每個字的處理都情緒飽滿卻不狗血，尾音更充滿變化，尤其是「隔世與你相逢」的逢，「顧得了痛」的痛，有真音、假音、哽咽的顫音，層次感忽弱忽強，如泣如訴，渾然天成，細膩得太變態太銷魂。難怪李宗盛說光聽林憶蓮唱歌就足以愛上她&當年的三弟會情不自禁成了李宗盛朱衛茵間的小三，可惜這對才子佳人終究散了，回頭再看這首的歌詞:

作詞/作曲：李宗盛，編曲：George Leong

野地裡風吹得兇　無視於人的苦痛
彷彿把一切要全掏空
往事雖已塵封　然而那舊日煙花
恍如今夜霓虹
也許在某個時空　某一個隕落的夢
幾世暗暗留在了心中
等一次心念轉動　等一次情潮翻湧
隔世與你相逢

誰能夠無動於衷　如那世世不變的蒼穹
誰又會無動於衷　還記得前世的痛
當失去的夢　已握在手中

想心不生波動　而宿命難懂
不想只怕是沒有用
情潮若是翻湧　誰又能夠從容
輕易放過愛的影蹤
如波濤之洶湧　似冰雪之消融
心只顧暗自蠢動
而前世已遠　來生仍未見
情若深　又有誰　顧得了痛

 

將上面歌詞的粗體字(野地裡風吹得兇/無視於人的苦痛 /彷彿把一切要全掏空)對照林憶蓮2004年題名「怪風」的離婚聲明 ，真是一語成讖得令我不勝唏(驚)噓(悚)。三弟從沒在演唱會上唱過《野風》，也許是這首神曲既難唱又是她與李宗盛當年的定情作，唱了若一時「情潮翻湧」恐怕會直接在台上暴哭(吧)

又，《野風》也是1996年台視八點檔連續劇新龍門客棧的片尾曲，MV剪得很有氣勢:

但知名度還是不高，相較於97年在在香港大熱的《暗湧》，《野風》可說是三弟被雪藏的神曲，網路上能找到的相關評論大概就這些:

「《野風》是整張專集中我最喜歡的一首歌曲。大氣，但是不是葉倩文的那種，而更多的帶著濃豔，妖冶，那隱隱綽綽的蕭聲還有狂放的小提琴更是讓人回味，而ＳＡＮＤＹ的歌聲恰似風中飄零的紅色絲綢······ 」(《夜太黑》豆瓣碟評)

「有一年啊，在蘇格蘭高地的某個山頭吹風，單曲循環《野風》，驚為天人，『悟此長太息，我生如飛蓬』啊」(知乎「如何評價林憶蓮」)

 

後來又在網站Sandy and Me 找到當年滾石介紹《野風》的文案:

 

《野風》-便縱有千種風情，更與何人說

你無定奪的眼神散在空曠的野地，風無章法的撩撥魂魄，彷彿吹去了與你交纏的時空。在心的最底層，我們各自凝聚的一種等待，「等一次心念轉動，等一次情潮翻湧」，等一次好夢盈握在手中…

古典風味的《野風》有俠義的柔情。咚咚鼓聲像是頻催的呼喚，在愛的刀光劍影中揮斬前世來生，我們在林憶蓮如畫的形容中，建構起驕傲的愛恨情愁，前塵往事如風，一陣又一陣的吹動，一如曲終所云「情若深，又有誰顧得了痛」

 

又又，這首竟然完全沒入圍隔年(1997年)第8屆的金曲獎哦不可能是滾石忘了報名吧!?就算事隔20年還是覺得好怒哦《野風》就算放到神作滿天飛的90年代中旬也照樣是神作啊!!!對了，王菲的神專《浮躁》也是一個獎都沒入圍，該屆評審不該抓去槍斃嗎(難怪三弟在《歌手2017》可這麼淡定，還有什麼大風大浪她沒見過呢)

 

失蹤:

推荐度:♥♥♥

陳淑樺消失後這種傾訴都會女子心聲的歌曲大概就是童姥最會唱了，不過像「她說她找不到能愛的人　所以寧願居無定所的過一生」「推開關了的門　在風中晾乾臉上的淚痕 然後在早春陌生的街頭狂奔  直到這世界忘了她這個人」這幾句歌詞，單身狗或滄桑過的人看了大概也會忍不住心酸眼熱

 

我坐在這裡

推荐度:♥♥

原唱= Lene Marlin – Sitting Down Here ，跟上一首《失蹤》& KTV國歌《至少還有你》一樣出自 2000年的國語專輯《林憶蓮’s》，2000年這張專輯推出時《我坐在這裡》&原唱 sitting down heare都還挺常聽到der但不知為何後來蓮迷以外的人多只記得《至少還有你》。雖然這首的確流暢悅耳，三弟的演唱也不輸給原唱，但同樣是快歌，我更愛三弟早期的那幾首曲風—-你給的愛不是愛(粵語原版=燒)、匆匆、灰色的逃脫(粵語原版=傾斜)、非愛不可(粵語原版=天大地大)、冬季來的女人  只不過唱腔上我又較喜歡《我坐在這裡》的中音小嗓，本來以為是自己太難搞，想不到三弟還真有這樣的歌啊(下一首的Now or Never)為何當初不主打這首呢害我現在才知道(鼻孔噴氣)>>>

 

Now or Never

推荐度:♥♥♥

音色:本色中音為主，假音為輔

老菲迷與老蓮迷都比較懷念兩位天后生子前的聲音，但我反而喜歡生子後多用纖細音色唱歌的她們

 

鏗鏘玫瑰

推荐度:♥♥♥

請直接到天山童姥林憶蓮(1):既生蓮何生菲 頁面按Ctrl+F找來聽

 

知難不退

推荐度:♥

出自1995年賣到翻的國語專輯《Love, Sandy》(光台灣就賣了80幾萬張，而全亞洲賣了200多萬張，是她最賣的專輯，聽說賣得比王菲的《天空》專輯還好)整張的歌同主打歌《傷痕》《聽說愛情回來過》都是製作上乘的芭樂歌，這首我喜歡三弟的本色中音細嗓，但曲無感

 

再見悲哀

推荐度:♥♥

原先的曲調很有變成芭樂歌的危險，幸虧節奏偏快還開門見山把副歌搬到前面，整首歌的質感遂提升了(話說這首的歌詞=詞神林夕作的，曾被林憶蓮退過八次)

 

遠走高飛

推荐度:♥♥

出自2000年12月出的國語專輯《2001蓮》，是林憶蓮維京時期除了《至少還有你》外為數不多的代表作之一。儘管有些老蓮迷覺得維京時期的三弟似乎鼻音用太多=有點油，但我反喜歡林憶蓮維京時期以本色中音細嗓為主的唱腔，乍聽樸實無華實則暗藏玄機，跟她早期音樂風格前衛但以厚音唱腔為主恰成對比。只不過這首的旋律乍聽不錯但聽久了還是有點平淡

 

笛子姑娘

推荐度:♥♥♥

音色:中低音為主，假音氣音為輔

出自三弟2016年的粵語翻唱專輯《陪著我走 In Search of Lost Time》，專輯中另一首以氣音為主的《Within You’ll Remain》也相當銷魂

 

一接觸

推荐度:♥♥♥

音色:本色中/高音

出自1988年粵語專輯《都市觸覺 Part I City Rhythm》&翻唱自同年的 Eighth Wonder – Cross My Heart 三弟當年的本色細嗓唱腔聽起來還有點稚嫩但音樂性相當不俗，2012年的MMXI演唱會唱過:

https://www.youtube.com/watch?v=l-aJ3urN-RE

 

4/24更新:

由於這篇不小心放太多影音惹，為免網頁讀取龜速遂貼心拆成4篇(這是第1篇)，4篇加起來應該有60首歌吧看在我這麼用心整理的份上你就繼續讀下去嘛(拉衣角)>>>

(2) 氣音唱腔&真假音轉換篇

(3) 厚音高音怒音唱腔篇

(4) 綜合篇: 難以歸類的集大成– 本色中音小嗓+真假音+氣音+厚音/高音/怒音

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